Фонд представит архитектурную концепцию Центра современного искусства в Ташкенте
Фонд развития культуры и искусства Узбекистана объявляет о своем участии в шестнадцатой выставке Design Miami/Basel (14-19 июня 2022 года) в Базеле с новой концепцией реставрации и развития Центра современного искусства в Ташкенте, разработанную французской архитектурной фирмой Studio KO.
Выставка Miami/Basel (DM/B) — это ведущая ведущая дизайн-ярмарка, в которой принимают участие более 30 международных галерей и дизайнеров. Она объединяет людей при помощи необычных объектов коллекционного дизайна, архитектурных проектов и публичных дискуссий, и проходит параллельно с выставкой Art Basel. Темой июньской ярмарки, предложенной куратором выставки Марией Кристиной Дидеро, станет «Золотой век».
В рамках секции специальных проектов, Фонд культуры и искусства покажет посетителям архитектурную концепцию, разработанную Studio KO для реновации здания 1912 года в Ташкенте, которое изначально было построено из кирпича и использовалось как дизельная электростанция, питавшая первую в столице Узбекистана трамвайную линию.
При разработке концепции Studio KO обратилась к Мице Мучиарелли, художнице в области макетирования и основательнице Atelier Misto с вопросом о том, как создание макета могло бы помочь при разработке проекта. Два месяца спустя, после создания концептуального макета из дерева и черного кориана, вида искусственного камня, был создан итоговый макет в масштабе 1:100, он займет свое место в сердце готового здания. На стенде посетители смогут осмотреть 3D-модель Центра и узнать больше о миссии Фонда по созданию уникальной площадки в регионе.
«Центр современного искусства — один из ключевых элементов культурной инфраструктуры Республики Узбекистан. Мы рады сотрудничать с передовой архитектурной студией, в портфолио которой множество международных проектов и опыт разработки интересных концепций с уважением к местным традициям и национальному наследию. Вместе мы создадим место притяжения культуры, площадку для реализации наших многочисленных инициатив, которая позволит расцвести творческому сообществу Ташкента. Стратегические принципы Фонда — открытость и стремление к творческому совершенству, поэтому Центр современного искусства станет важнейшей точкой на культурной карте мира, платформой для международного сотрудничества, открытой для участников и посетителей со всего мира», — Саида Мирзиеева, заместительница председателя Совета Фонда развития культуры и искусства Республики Узбекистан.
«Современные культурные институции — это сложные экосистемы, спроектированные с учетом потребностей художников и разных категорий посетителей. Наше сотрудничество с Studio KO сделает Центр современного искусства инклюзивным пространством, где практикующие специалисты из различных дисциплин смогут выразить себя и поделиться своим творчеством с посетителями из Узбекистана и всего мира. Проект Центра, расположенного в историческом здании в Ташкенте, разрабатывается с учетом последних достижений в области технологий и устойчивого развития, он будет способствовать созданию экологичной и инновационной культурой среды в Узбекистане», — Гаянэ Умерова, исполнительный директор Фонда развития культуры и искусства Республики Узбекистан.
«В 2020 году Фонд обратился к Studio KO с предложением приспособить бывшую дизельную электростанцию в Ташкенте под Центр современного искусства. Здание, которое должно будет служить местным жителям, оказалось интересным образцом промышленной архитектуры, нам было любопытно представить, какие функции оно могло бы выполнять и как прийти к необходимому результату в сжатые сроки, поскольку город очень нуждается в подобном пространстве. Клиент подчеркнул важность контраста и цвета для культуры Узбекистана, и постепенно мы поняли, что итоговый макет должен уравновешивать все многочисленные требования. В нашем проекте мы постарались найти изящный способ отразить контрастность среды, использовать мягкость для разговора о столкновении эпох и техник. Самым подходящим материалом нам показался металл — его можно плавить, его можно резать, этакая магия огня в действии», — Кар Фурнье и Оливье Марти, основатели Studio KO.
ЦСИ создан по инициативе Фонда развития культуры и искусства Республики Узбекистан. Впервые он открылся в 2019 году и стал центром притяжения художественной жизни Ташкента. После реконструкции исторического здания он станет первым центром современного искусства в стране, центром культурного, архитектурного и исторического ландшафта города. в ЦСИ будут проходить выставки, лекции, открытые дискуссии и встречи с приглашенными художниками и кураторами, которые сформируют разнообразную художественную жизнь в Ташкенте.
Фонд также создаст художественные резиденции в нескольких старых кварталах город — махаллях. Та расположатся мастерские для работы с разными дисциплинами и направлениями, включая живопись, скульптуру, керамику, текстиль, новые медиа, кино и 3D печать, а в рамках образовательной программы в основном здании Центра будут запущены специальные программы по профессиональному развитию художников. Резиденции будут местом диалога прошлого, настоящего и будущего, пространством, где взаимодействуют и питают друг друга современное искусство и традиционные ремесла. После реконструкции Центр современного искусства в Ташкенте позволит обогатить творческую среду города и создать комфортное городское пространство, стимулирует развитие межрегиональных и международных творческих связей и поможет сохранить индивидуальную культурную среду города.
Фонд развития культуры и искусства
Фонд развития культуры и искусства Республики Узбекистан поддерживает международное сотрудничество и продвигает культуру Узбекистана на международной арене. Фонд популяризирует национальное наследие и поддерживает проекты в области изобразительных искусств и архитектуры, литературы, театра, музыки и танца. Наша миссия — создание инклюзивной и доступной среды в культурных институциях нашей страны, помощь в реставрации и восстановлении музеев, поощрение поддержки искусств и развитие профессионального образования в области искусства и культуры.
Центр современного искусства в Ташкенте
Центр открылся в 2019 году и с тех пор работает в тестовом режиме. За это время на площадке Центра прошли лекции и открытые дискуссии, кинопоказы, мастер-классы для взрослых и детей. Перед аудиторией выступали режиссеры, художники, кураторы, сотрудники музеев, архитекторы, руководители культурных институций из Франции, Италии, Германии, Великобритании, Норвегии, Сингапура, США, России и Узбекистана. Кроме того, CCA развивает долгосрочные партнерские проекты с московским Музеем современного искусства «Гараж», международным фондом Aga Khan Trust for Culture и Aga Khan Music Initiative, Центром искусства и культуры Жоржа Помпиду в Париже, Государственной Третьяковской галереей в Москве, Центром современного искусства в Сингапуре и британской галереей Тейт Модерн. В конце 2021 года в Центре была представлена выставка итальянского архитектора, критика, куратора и редактора Джозефа Грима под названием «Как говорил аль-Хорезми», которая в настоящее время демонстрируется в Национальном павильоне Узбекистана на Венецианской биеннале.
Studio KO
Штаб-квартиры архитектурной фирмы Studio KO расположены в Париже и Марракеше. Фирма создает современные общественные и жилые архитектурные объекты по всему миру, вдохновляясь духом места. Ко всякому проекту архитекторы Studio KO стараются разработать индивидуальный подход и не ограничиваются набором существующих стилей или методик. Ключевые принципы работы фирмы — уважение к природы и существующим на месте культурам, стремление к неожиданным эстетическим сочетаниям, внимание к ремеслу и мастерству местных жителей, извечный поиск неровностей и шероховатостей. Архитектура Studio KO — это сочетание несочетаемого. Она радикальна и архаична одновременно. Это архитектура, которая ненавязчиво демонстрирует свою уникальность и самобытность через малейшие детали — от материала фундамента до знаковых запахов, которые встречают вас в пространстве.
Выставка Design Miami/
Выставка Design Miami/ объединяет мир при помощи необычных объектов коллекционного дизайна. Ярмарки, которые проходят на трех континентах, объединяет галереи, дизайн-студии, бренды, экспертов, коллекционеров, галеристов и любителей дизайна. В онлайн-формате выставка представлена на цифровом маркетплейсе designmiami.com. Каждый год выставка собирает экспонаты музейного качества — это мебель, освещение и предметы искусства ХХ и XXI веков из лучших, отобранных экспертами галерей. Флагманская выставка Design Miami/ проходит во время крупнейшей выставки Art Basel — в декабре в Майами (Флорида, США), в июне в Базеле (Швейцария). В течение года Design Miami/ — это сайт designmiami.com, где представлены доступные к покупке работы из экспертных галерей-участниц выставки. DM/BX — это подборка более доступных, но в то же время уникальных объектов дизайна, выпущенных ограниченным тиражом, а также виртуальная публичная программа и увлекательные материалы от журнала Forum Magazine.